|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Onderstaande kunstenaars hebben allemaal een paviljoen/locatie toegewezen gekregen. De kunstenaars zullen zowel in als rondom het paviljoen/de locatie kunstwerken tentoonstellen. Onderstaand treft u informatie over de kunstenaars (van Noord naar Zuid). | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Anno van der Heide Anno van der Heide is fotografe, beeldend kunstenaar en journaliste. Daarnaast is ze bevoegd kunst- en fotografiedocente. Zij heeft lesgegeven aan het Sancta Maria Lyceum, Haarlem; Europese school, Bergen; Centrum voor Kunst en Cultuur De Meerse, Hoofddorp; De Blauwe Schuit, Hoorn. Verder was zij gastdocente aan de kunstacademie in Paramaribo en gaf zij lessen straatfotografie en photoshop in een vrouwenfotostudio in Jemen. Daarnaast geeft zij workshops, privélessen en schrijflessen. Tijdens Ku(n)stroute Zijpe aan Zee verzorgt zij de workshop Fotografie aan Zee (zie workshops). |
||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Beatrix Smit Het werk van Beatrix Smit is figuratief, impressionistisch, veelal kleurig en met een vleugje humor. In het paviljoen is haar werk te bewonderen. Daarnaast komt Beatrix Smit met een installatie van 50 vissen, die geplaatst zullen worden in en om strandpaviljoen 't Klaverje 4. Geïnspireerd op strand, zand, vissen, in- en uittochten, heeft zij een indrukwekkend aantal "maatjes" van keramiek gemaakt. Allemaal verschillend, maar samen één. Deze installatie is alleen in de weekenden te zien. Tijdens Ku(n)stroute Zijpe aan Zee kunnen volwassenen deelnemen aan de workshop Mobiles en kinderen aan de Mozaïek workshop (zie workshops). |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Saskia Warneke Saskia Warneke is beeldend kunstenaar, autodidact en woont alweer meer dan 27 jaar in Callantsoog. Zij is begonnen met schilderen met olieverf en acryl. In de loop der jaren hebben haar werkzaamheden zich steeds meer verlegd naar het maken van beelden in steen, brons en hout. Experimenteren met en combineren van uiteenlopende materialen en technieken ziet zij als een uitdaging. Dit is dan ook haar bron van inspiratie. Tijdens Ku(n)stroute Zijpe aan Zee verzorgt Saskia Warneke de workshop Schilderen met Acryl (zie workshops). |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Hans Cornel Hans Cornel is beeldend kunstenaar en werkt met verschillende technieken, waaronder assemblages, fotografie, grafische experimetele technieken, installaties met lichtprojecties, collages en video. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Albert Kramer Beeldhouwer Albert Kramer van idee tot ontwerp en uitvoering. Vormgeving d.m.v. snijden in schuim, afwerking met gewapend kunsthars. Mensen en dieren zijn in beweging, hebben een richting en kunnen daarmee betekenis geven aan een situatie. Sinds 2000 geeft Albert Kramer ze gestileerd vorm. Die vormgeving is kenmerkend. De vorm van het moment in de beweging stelt hem in staat een actie te verbeelden. Soms een reactie op een tweede of derde beeld. Sommige werken gaan over het dier zelf. Wat maakt een vorm een dier. Wanneer is een vorm aaibaar en wat kan er allemaal weggelaten worden zodat we er geen dier meer in kunnen herkennen. Hoogtepunten in zijn werk zijn o.a. de Kraanvogel in Lekkerkerk, de Dans der Schepselen in Gemonde en Viss'n in Breskens. Zijn specialisatie is kunst en speelkunst in de openbare ruimte. Zijn inkomsten verwerft hij voornamelijk uit opdrachten. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Hendrike Huijsmans Vrije organische vormen die groeiend een weg zoeken boeien Hendrike Huijsmans mateloos. Vooral in haar vrije werk is dit duidelijk te zien. Haar beelden hebben altijd een open karakter en suggereren beweging. Vorm is voor haar van het allergrootste belang. Kenmerkend zijn de duidelijke strakke, vloeiende lijnvoering en het gebruik van heldere kleuren. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Merel Holleboom Merel Holleboom maakt ruimtelijk werk, bewegende beelden en installaties met een constructief en monumentaal uiterlijk, hoofdzakelijk van metaal en hout. Haar kunstwerken dagen de bezoeker uit om letterlijk in beweging te komen en de werken aan te raken, in beweging te zetten of er zelf een deel van te worden. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Cobi Dierikx Beeldend kunstenaar Cobi Dierikx toont de kracht van staal. Abstracte vormgeving contrasterend in een natuurlijke omgeving. Staal geeft een andere blik op de natuur en de natuur een andere blik op staal door middel van de overeenkomst van het kijken. Met haar beelden onderzoekt zij de mogelijkheid deze te integreren op de plek waar ze geplaatst worden. Haar beelden hebben dikwijls een open structuur, zodat het object het achterliggende gebied er bij betrekt. Licht en schaduw spelen hierbij een belangrijke rol. Oplichten, lichter voelen, schitteren, verlichten, zonsopgang, brekende golven, schittering, goed voelen, dag en nacht, ochtendgloren, nieuw tijdperk, bakens, vuurtoren, toekomst, licht en duisternis, spel licht en schaduw, doorlichten en zonne-energie zijn o.a. woorden/woordspelingen die terug te zien zijn in het werk van Cobi Dierikx. In sommige van haar werken is daadwerkelijk licht toegevoegd d.m.v. zonne/energie. Doorkijkjes, schittering en beleving als men naar kunst kijkt, past Cobi Dierikx toe en vindt zij belangrijk in haar kunstwerken. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Ingerid Opstelten Bij De Strandtent is ook werk te vinden van Ingerid Opstelten. Zij is een van de begeleidende kunstenaars van het basisscholenproject. Ingerid Opstelten laat zich in haar werk leiden door het uitgangspunt dat wat fysiek zichtbaar is van de mens slechts als drager dient. Wat de mens beweegt; zijn 'innerlijk', laat zich moeilijker vangen. In deze maatschappij worden we overspoeld door visuele informatie, hierdoor zijn we al meer geneigd oppervlakkig te kijken. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Ni-el Ni-el is een beeldhouwer uit Bleiswijk. Zijn werk wordt getypeerd door enerzijds het materiaal; hout, anderzijds door de eenvoud van lijn. Zijn werk gaat over vrouwen. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Leo Gerritsen Leo Gerritsen is 3D kunstenaar en maakt architectonische objecten uit cortenstaal, geschikt voor bewoning door vogels. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
SLeM - Bruno Doedens SLeM - Stichting Landschapstheater en Meer – maakt het alledaagse ongewoon en schept zo ruimte voor verbeelding en verwondering. SLeM onderzoekt hoe kunst een landschap kan vormen en vervormen. Door natuurkrachten, maar vooral ook door mensen en met mensen. Op deze wijze jaagt ze zowel culturele als sociale processen aan. SleM opereert op het snijvlak van landschapsarchitectuur, locatietheater, beeldende kunst en film. Nieuwe tijdelijke landschappen krijgen vorm door de inbreng en de confrontatie van deze disciplines. Het alledaagse wordt verrijkt en vertraagd, opgeladen en vervreemd. Het landschap wordt een plek met een verhaal en een geheugen. Het publiek is deelnemer en toeschouwer tegelijk. Proces en resultaat zijn gelijkwaardig. SLeM wordt geleid door landschapsarchitect-kunstenaar Bruno Doedens. LETSDANCE – Bruno Doedens / SLeM |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Rikke Munkholm Laursen Rikke Munkholm Laursen is opgegroeid in Denemarken en werkt al meer dan twintig jaar in Toscana. Met haar artistieke achtergrond van tekenen & schilderen werd ze geïnspireerd door de natuurlijke materialen leem en klei in het Toscaanse landschap. Met deze materialen brengt ze de essentie en schoonheid van de Scandinavische en Italiaanse cultuur samen. Ze combineert de eenvoud van het noorden
in haar vormentaal met de warme rijkdom van de Italiaanse natuurlijke materialen. Rikke gelooft in de kracht van de menselijke energie en de positieve intenties van iedereen. Haar karakteristieke 'gezichten' hebben een bepaalde abstractie waarin iedereen zich herkent en belangrijker nog, zichzelf daardoor verbonden voelt met het grotere natuurlijke eco-systeem waarvan we allemaal deel uitmaken. ZANDGEZICHTEN |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Ria Roerdink Ria Roerdink is beeldend kunstenaar, dichter en muzikant. De combinatie van taal en beeld en het gebruik van uiteenlopende materialen en disciplines is belangrijk in haar werk. |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
|
Monique Verbruggen - MoGlas Licht, schaduwen en spiegelingen fascineren Monique Verbruggen. Als zesjarige experimenteerde zij met spiegels en ontdekte het Droste effect. Als zestigjarige wil zij niet geloven dat haar spiegelbeeld even oud is. Maar wanneer zij spiegels tegenover elkaar plaatst, als caleidoscoop, heeft zij een eindeloze inspiratiebron. Nu exposeert zij haar gefused glas en caleidoscopen-lampen. Ook de reuze caleidoscoop is te zien waar je je hoofd in steekt en aan de wielen mag draaien. Monique Verbruggen vindt het geweldig als zij mensen ziet "verdwijnen" en ziet dat mensen op ontdekkingsreis gaan in haar glazen wereld. De caleidoscoop staat voor ontwikkeling en toont de kracht van in beweging zijn. Zij voelt zich zowel kunstenaar als designer en laat haar hart spreken wanneer dat nodig is en gebruikt haar hoofd wanneer dat verstandig is. Dus maakt zij ook gewoon glas in lood ramen. Monique Verbruggen zal tevens workshops verzorgen en een lezing (zie workshops). |
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||